为了便于考艺术类专业同学复习，我们按照综合考试【艺术学】的考试大纲要求，专门整理了中外艺术基本知识，方便大家记忆。
首先是西方音乐史的部分。

一.古代与中世纪
    西方音乐的历史可以追溯到古代希腊罗马。最发达的是他的音乐理论，那个时代的音乐比较简单，主要是单声部形态。
    公元5世纪到14世纪，西方音乐进入中世纪时期。这个时期主要是基督教宗教礼拜音乐，有格利高里圣咏、赞美诗等。12世纪左右，复调音乐开始传播，记谱法、唱名法以及调式体系也逐渐成熟。

二.文艺复兴时期（15——16世纪）
   起点：英国和欧洲大陆偏北地区
   这个时期音乐的主要风格样式是声乐复调，主要是无伴奏的多声部歌唱。
   16世纪是文艺复兴的音乐成就最高时期，除了宗教音乐外，世俗音乐也得到很好的发展，16世纪法国尚松和意大利牧歌就是这种音乐的典范。
   晚期文艺复兴音乐的中心逐渐转向意大利，罗马乐拍的帕勒斯特里那的无伴奏声乐浮雕将文艺复兴宗教音乐推向顶峰。

三.巴洛克时期（1600——1750年）
特点：
1.这个时期，复调音乐达到巅峰，代表新趋势的主调音乐正在新起。巴洛克音乐是以一些大型声乐题材的登场拉开序幕的，歌剧、清唱剧、康塔塔这些完全不同于文艺复兴的声乐体裁是巴洛克风格的标志。
2.器乐得到了前所未有的发展。
歌剧产生于意大利的佛罗伦萨。第一部歌剧：《奥菲欧》意大利作曲家 蒙特威尔第
巴洛克晚期，音乐逐渐从意大利向德奥转移。
重要人物：德国作曲家J.S巴赫和亨德尔
巴洛克时期著名作曲家及作品：

J.S巴赫（1685—1750） 德国作曲家 
    最伟大的音乐家之一，将各种风格的曲子都创作到极高的水平。除歌剧外，他涉及到几乎所有的音乐领域：管风琴、古钢琴、奏鸣曲、协奏曲，以及声乐的康塔塔、受难乐等。
    作品：《布兰登堡协奏曲》《马太受难乐》《b小调弥撒》等

亨德尔（1685—1759）德国作曲家
    前期创作主要是歌剧，共46部，后期转向清唱剧创作，取得了极大的成功。
    作品：《弥赛亚》（清唱剧）

四.古典主义与浪漫主义时期
    古典主义时期（18世纪下半叶）
    古典时期最重要的成果是交响曲、奏鸣曲、室内乐等。在声乐上也有建树，莫扎特的歌剧和海顿的清唱剧是古典主义声乐的最成功作品。
    古典时代的音乐一般比较客观、含蓄、节制而有分寸，因而得到广泛的赞誉。
    古典主义时期著名作曲家及作品：

海顿（1732—1809）奥地利作曲家
    在西方音乐史上以交响曲和弦乐四重奏的奠基者著称，被称为“交响乐之父”。他奠定了四乐章套曲结构的经典形式，并以流畅的笔法表现出古典主义乐观质朴和愉悦的精神气质。
    作品：《巴黎交响曲》（6首） 《伦敦交响曲》（12首）

莫扎特（1756—1791）奥地利作曲家
    在声乐和器乐领域都获得巨大成功。他的音乐风格细腻、典雅，既有生动的诙谐也不乏深刻的表情。他将单簧管引进乐团，使管乐获得和弦乐同样平等和重要的地位。
    作品：19部歌剧《费加罗的婚礼》《唐 璜》《魔笛》
    交响曲《第四十交响曲》

贝多芬（1770—1827）德国作曲家
    音乐特点：充满英雄主义激情，赋予器乐创作以更深刻的内在表现力，将古典主义推向极致，并未音乐的未来发展打开了大门，在西方音乐史上有极为深远的影响力。
    最重要的成就：交响曲、奏鸣曲、协奏曲和室内乐这类古典主义的体裁。有9部交响曲、32首钢琴奏鸣曲、一部小提琴协奏曲、5部钢琴协奏曲和众多的室内乐。
    作品：《英雄交响曲》《合唱交响曲》《命运交响曲》

浪漫主义时期（整个19世纪）
起点：德奥
音乐特点：1.热衷于音乐与音乐之外的事物发生联系，“标题音乐”风行一时；
          2.西欧之外“民族音乐”开始兴起。
浪漫主义时期著名作曲家及作品：
舒伯特（1797—1828）奥地利作家
浪漫主义的早期代表。歌曲、钢琴小品最能体现他的风格特点。他是浪漫主义艺术歌曲的缔造者。
作品：600多首歌曲《魔王》《野玫瑰》《鳟鱼》
      声乐套曲《冬之旅》《美丽的磨坊女》
      小品类乐曲《即兴曲》《音乐瞬间》

门德尔松（1809—1847）德国作曲家 音乐评论家
    他的音乐优美动听，既具有古典主义的严谨，也不乏浪漫主义的抒情性。
    他创立了德国第一所音乐学院：莱比锡音乐学院。
    成名作：《仲夏夜之梦》序曲
    作品：《苏格兰交响曲》《意大利交响曲》
    小品类钢琴集《无词歌》

舒曼（1810—1856）德国作曲家 音乐评论家
    19世纪上半叶浪漫主义音乐家的典型代表。
    作品：钢琴套取《童年情景》《狂欢节》《蝴蝶》《大为同盟舞曲》
     声乐套曲 《桃金娘》《妇女的爱情生活》《诗人之恋》

柏辽兹（1803—1869）法国作曲家
    开19世纪浪漫主义标题交响曲之先河（《幻想交响曲》1830）。
    作品：《哈罗尔德在意大利》《罗密欧与朱丽叶》《浮士德的责罚》
    李斯特（1811—1886）匈牙利作曲家 钢琴家
    首创了新的管弦乐体裁——交响诗。
    作品：13首交响诗《前奏曲》《塔索》《玛捷帕》
    2部交响诗性质的交响曲《但丁》《浮士德》

肖邦（1810—1849）波澜音乐家
    所谓的“肖邦风格”拓展了钢琴音乐的表现领域，在和声、织体、节奏以及使用钢琴踏板上为钢琴音乐的发展做出了巨大共享。他的另一贡献是对钢琴体裁的开发。
    作品：《玛祖卡》《波罗奈兹》《夜曲》《前奏曲》《谐谑曲》《叙事曲》《c小调革命练习曲》

瓦格纳（1813—1883）德国歌剧作曲家
    19世纪音乐界奇才，26岁以歌剧《黎恩济》被人所知。将德国浪漫主义歌剧推到顶峰的巨匠，他以连绵不断地发展“无终旋律”为独特风格，开拓了歌剧的新领域。
    作品：歌剧《漂泊的荷兰人》《唐豪塞》《罗恩格林》
    乐剧《特里斯坦与依索尔德》《尼伯龙根的指环》

布拉姆斯（1833—1897）德国作曲家 钢琴演奏家
    19世纪下半叶欧洲最重要的作曲家之一。在历史上有“反潮流”之称。
    他的艺术歌曲在19世纪艺术歌曲文献中有重要地位，合唱《德意志安魂曲》等是上乘的声乐杰作。
    作品：《c小调第一交响曲》

威尔第（1813—1897）意大利作曲家
    将三百年意大利歌剧发展推向了巅峰。他的歌剧既坚持了意大利重视歌唱的传统，也积极地吸取了法国、德国歌剧的优点，无论在歌剧的形式和表现内涵上均达到了很高的高度。
    作品：《纳布科》《茶花女》《弄臣》《游吟诗人》《阿伊达》《奥赛罗》《法尔斯塔夫》

穆索尔斯基（1839—1881）俄国作曲家
    强力集团最杰出代表，19世纪俄罗斯民族乐派的代表人物。
    作品：钢琴组曲《图画展览会》歌剧《鲍里斯•戈都诺夫》《跳蚤之歌》
    交响诗《荒山之夜》

柴可夫斯基（1840—1893）俄国作曲家
    他的音乐具有学院派特征，西欧音乐的影响比较明显，常常具有很深刻的内心描绘，反映了19世纪下半叶俄罗斯知识分子的精神世界。
    作品：歌剧《黑桃皇后》《奥涅金》
    舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》
    6部交响曲《第六“悲怆”交响曲》
    钢琴组曲《四季》《D大调小提琴协奏曲》《1812序曲》

马勒（1860—1911）奥地利籍犹太人作曲家
    他的音乐具有晚期浪漫主义风格特征：严肃的题材、庞大的交响曲乐队、冗长而复杂的形式、强烈的音响效果。在器乐中常融入声乐的歌唱形式。被认为是德奥浪漫主义交响曲作曲家的最后一位。
    作品：交响曲《大地之歌》 声乐套曲《亡儿之歌》 歌曲集《青年魔角》

理查•施特劳斯（1864—1949）德国作曲家 指挥家  
    晚期浪漫派，音响宏大，织体复杂。它的创作成就主要体现在管弦乐作品及歌剧。
    作品：歌剧《莎乐美》《埃勒科特拉》《玫瑰骑士》

五.20世纪近现代音乐时代
著名作曲家及作品：
德彪西（1862—1918）法国印象主义作曲家
   受印象画派影响，作品多表现朦胧的自我感觉和瞬间印象，用细腻的笔触渲染闪烁的色彩。他的创作常被人们认为开启了20世纪现代音乐大门。
   作品：《棕发少女》《月光》 交响诗《牧神午后》

勋伯格（1874—1951）奥地利作曲家
    德奥表现主义音乐的代表人物，20世纪西方现代音乐最重要的作曲家之一。
    作品：独幕歌剧《期待》《月光下的皮埃罗》
    十二音作品《乐队变奏曲》《华沙幸存者》《摩西与亚伦》

斯特拉文斯基（1882—1971）俄罗斯作曲家
    20世纪现代音乐最重要的大师级作曲家之一。
    作品：芭蕾舞剧《春之祭》《火鸟》《彼得鲁斯卡》
    清唱剧《俄狄浦斯王》 歌剧《浪子的历程》
    合唱与乐队《诗篇交响曲》

肖斯塔科维奇（1906—1975）俄国作曲家
    20世纪最重要的作曲家之一。
    作品：《第一交响曲》《列宁格勒交响曲》

（未完待续）